Dentro do maravilhoso mundo da animação e do Motion Design, podemos fazer uma divisão de técnicas quando o assunto são as animações 2D: a animação cut-out e a animação frame-a-frame. Afinal, quais são as diferenças entre esses dois tipos de animação? Vamos detalhar os dois tipos de animação aqui:
A ANIMAÇÃO CUT-OUT VS A ANIMAÇÃO FRAME-A-FRAME
A animação cut-out é uma das técnicas de animação mais antigas e simples. Basicamente, trata-se de uma que envolve a produção de animações usando personagens 2D, objetos, elementos, adereços e cenas recortadas. Ou com efeito de recorte. Que pode ser produzida de forma analógica com uma câmera e objetos como papel, cartão ou tecido. Assim como podem ser feitas de forma digital, com a criação dos elementos em pedaços e animados.
Dessa forma, os animadores dividem, por exemplo, os personagens em segmentos menores (pensando nas dobras naturais do corpo como cotovelos, joelhos, etc), juntam as formas recortadas individuais e as animam em pequenos passos. Seja em softwares como o After Effects ou tirando fotos — quando falamos da animação de cut-out analógica — a cada passo, para criar a ilusão de movimento. Um exemplo bastante conhecido é o South Park. Ele foi um dos precursores dessa técnica de animação e deu início a todo um Mercado. Veja mais exemplos de animação cut-out aqui:
Ao contrário da animação cut-out temos a animação frame-a-frame. Ela é o que podemos chamar de animação clássica, imortalizada por estúdios como a Hanna Barbera e a Disney. Trata-se de uma animação onde se desenha, do zero, todos os frames que criam a sensação de movimento ao olho humano. Assim, temos uma base de 24 frames por segundo. Ou seja, para cada segundo de animação frame-a-frame são ilustradas 24 cenas. Super trabalhoso, demorado, mas com resultados lindos:
Assim, a animação cut-out acaba sendo mais rápida de ser produzida. E, mesmo com uma enorme gama de recursos, acaba, por outro lado, apresentando animações um pouco mais restritas. Principalmente quando exige uma mudança de planos. Dessa forma, animação cut-out presta-se bem a movimentos decisivos e rápidos em um único plano por cena, que disfarça algumas das limitações dos personagens recortados.
Essa limitação vem alinhada com uma grande vantagem da animação cut-out: ela requer muito menos desenhos do que a animação frame-a-frame. Dessa forma, o animador pode usar um único desenho, cortado em pedaços, para representar o movimento que, se fosse em frame-a-frame, exigiria centenas de células. Então acabamos ficando entre a velocidade e a praticidade que a animação cut-out oferece contra a beleza e a fluidez que a animação frame-a-frame possibilita.
QUAL TIPO DE ANIMAÇÃO ESCOLHER?
Agora, se você ponderar qual das duas técnicas de motion design seria a melhor para você, pense que a animação cut-out é um pouco mais restrita na questão dos planos, mas é mais rápida e, consequentemente, mais barata. Já a animação frame-a-frame é mais fluída, tem mais cara de cartoon, mas demora mais tempo para ser realizada e é mais cara. Assim, tudo vai depender do seu projeto.
Se quiser falar mais sobre sua animação, entre em contato conosco da Monkey Motion. Somos um estúdio de Motion Design especializado em animações. E vamos saber guia-lo na melhor escolha. Seja uma animação cut-out ou uma animação frame-a-frame.
